Cátalogos
Subasta 176
Lote 0059
JOSÉ DE PÁEZ - Virgen del Carmen intercediendo por las ánimas del Purgatorio
JOSÉ DE PÁEZ. Ciudad de México 1727 - c. 1780. . Virgen del Carmen intercediendo por las ánimas del Purgatorio. Óleo sobre cobre. Medidas 25 x 16,5 cm. . Con importante marco novohispano.. . Esta representación de la Virgen del Carmen intercediendo por las ánimas del Purgatorio se integra plenamente en el repertorio devocional característico de José de Páez, uno de los pintores novohispanos más prolíficos de la segunda mitad del siglo XVIII. El formato reducido sobre cobre, la minuciosidad del dibujo y el énfasis en los efectos lumínicos son rasgos frecuentes en su producción, especialmente en las escenas destinadas a la piedad privada.. La obra guarda estrecha relación con otras composiciones marianas del artista, en particular con sus versiones de la Virgen del Carmen y las Ánimas, un tema que Páez desarrolló con variantes a lo largo de su carrera. En varias de sus pinturas —como las conservadas en colecciones mexicanas y guatemaltecas— aparece la Virgen elevada sobre nubes, acompañada por figuras en actitud suplicante en la zona inferior, un esquema compositivo que también se aprecia en este cobre. Del mismo modo, el amplio manto con ornamentos dorados y el tratamiento fluido de las telas remiten a soluciones formales presentes en sus representaciones de la Virgen del Rosario, la Inmaculada Concepción y diversas advocaciones carmelitas. . Es notable asimismo la atención del artista a la interacción entre el plano celestial y el purgatorial. Páez suele acentuar este contraste mediante coronas radiantes, resplandores envolventes y la transición entre tonos azules, dorados y rosados, logrando un efecto de profundidad espiritual característico de su estilo. En este cobre, la posición elevada de la figura principal y la disposición semicircular de las ánimas reflejan ese lenguaje compositivo maduro, presente también en sus series de santos y en sus pequeños óleos dedicados a intercesores populares.. En conjunto, la obra se integra coherentemente dentro del catálogo conocido de José de Páez y muestra varios de los recursos iconográficos y técnicos que definieron su pintura devocional.
Precio salida 8.000 €
Lote 0060
JUAN DE SARIÑENA - Niño Jesús contemplando la cruz acompañado de la Virgen, San José, San Juanito y un Ángel.
JUAN DE SARIÑENA. Aragón c. 1545 - Valencia 1619. . Niño Jesús contemplando la cruz acompañado de la Virgen, San José, San Juanito y un Ángel. c. 1600. Óleo sobre lienzo. Medidas 154,5 x 109,5 cm. . Se trata de una pintura inédita realizada por Juan Sariñena en Valencia a fines del siglo XVI. Sigue con algún cambio puntual una composición pintada de Joan Macip Navarro -más conocido como Joan de Joanes (Valencia, c.1500 - Bocairent, 1579)- que permaneció en Valencia hasta 1830 en que fue vendida por "el Barbero" a Sir William Eden, 6th B. Of West Aukcland como verifica una cartela al reverso de la tabla. . . Llama la atención la complejidad iconográfica de la obra. El Divino Infante apoya su pie derecho sobre una calavera símbolo de la muerte elevando su mirada hacia la emblemática cruz redentora -con los símbolos de la Pasión de Cristo: la lanza, la esponja, los clavos y la cartela del INRI -situada en lo alto de un árbol en cuyas ramas cuelgan los flagelos con tiras de cuero de la futura Pasión de Cristo.. . Es posible que haga referencia al Árbol de la Ciencia del bien y del mal ubicado en el centro del Jardín del Edén y a la calavera de Adán ya que desde tiempos de San Ireneo en el siglo II se identificó dicho árbol del Paraíso con la cruz de la redención. Este mismo árbol causante de la caída será más tarde el elemento de la redención del pecado.. . San Juanito aparece arrodillado al lado de Jesús con la pelliza de camello juntando las palmas de sus manos en oración y con la cruz que luce la leyenda ECCE AGNVS DEI. San José y la Virgen están arrodillados en actitud orante. Cierra el grupo a diferencia de la pintura de Joan de Joanes (que caracteriza a María Magdalena con la corona de espinas y el tarro de ungüentos) un Ángel mancebo con las alas desplegadas sosteniendo la corona de espinas, símbolo premonitorio de la sangre derramada por Jesús en la Crucifixión, y un cáliz. . . Los rasgos fisonómicos de las figuras en esta composición, el tipo de tonos cromáticos y la técnica desecha a modo de manchas descubre con claridad el estilo de Juan Sariñena cuyo nuevo lenguaje artístico supuso en Valencia una ruptura con la tradición joanesca renacentista y aportó en el último tercio del siglo XVI los primeros balbuceos del naturalismo. Las formas de resolver el paisaje fundido con los tonos del celaje se repiten en otras obras de Sariñena.. . Los cabellos de la Virgen puestos en valor con un velo transparente creación de Sariñena enlaza con su Virgen entronizada del retablo de la capilla de la Generalitat pintado en 1607. El ángel mancebo que cubre buena parte de su pecho con un tul transparente con bellos tornasolados tiene también su comparación con el Ángel Custodio del referido retablo de la capilla de la Generalitat.. . Esta pintura sobre lienzo de Sariñena -cabe recordar la preeminencia todavía de la pintura sobre tabla en este momento de fines del siglo XVI en Valencia- es un testimonio excepcional de la técnica novedosa del pintor aragonés formado en la Roma contrarreformista y de la fuerza que tuvieron aun después de muerto Joan de Joanes sus creaciones pictóricas en la sociedad valenciana.. . La fecha de nacimiento de Juan Sariñena hay que situarla en 1545 según una declaración del pintor en 1593, en la cual manifiesta tener cuarenta y ocho años. Poco sabemos acerca de su formación inicial que quizá discurrió en el taller de su padre también pintor que realizó un retablo de San Jaime para la parroquia de Bel en la diócesis de Tortosa. En el periodo comprendido entre 1570 y 1575 vivió en Italia. En Roma, Sariñena se adhirió a los postulados contrarreformistas manifestados por pintores como Scipione Pulzone, Marcello Venusti o Francesco Vanni, y conoció asimismo los dictados zuccarescos dominantes en la Academia de San Lucas.. . En 1580 encontramos el nombre de Juan Sariñena en el Libro de Confesiones de la parroquia de Santo Tomás de Valencia y en este mismo año se menciona la realización de un retrato del Rey Don Jaime para la Generalitat. En la ciudad de Valencia contrae matrimonio con María Magdalena Peña con la que tuvo cinco hijas y pronto entra en contacto con el Patriarca Arzobispo Juan de Ribera, para el cual realizó un retrato de San Luis Bertrán en 1584. Tres años más tarde firma y fecha el retrato del Beato Nicolás Factor, conservado en las Descalzas Reales de Madrid y realiza en consonancia con los devotos postulados de la Contrarreforma el Cristo a la columna del Colegio del Corpus Christi de Valencia, donde sigue la estampa de Wierix basada en la escultura de Cristo resucitado de Miguel Ángel de Santa María Sopra Minerva en Roma.. . Juan Sariñena dirigió y coordinó en 1591 la decoración de la Sala Nova de la Generalitat, hoy conocido como Salón de Cortes. Este proyecto se concluyó en 1593 con los pintores Vicente Requena, Vicente Mestre, Luis Mata, Sebastián Zaidía y Francisco Posso. En dicho conjunto realizado al óleo sobre el muro, Sariñena pintó La Sitiada, el Estamento Real y dio las trazas para el Estamento Eclesiástico, realizado por Vicente Requena. Más tarde, Sariñena pintó en 1603 un San Jorge y el Ángel Custodio, colocados en los laterales del ático en la portada de la Sala Nova. En este mismo año de 1603 pintó por 207 libras un retablo para la capilla de don Juan Lorenzo de Vilarrasa en la cartuja de Portaceli, cuyas pinturas se conservan en el Museo de Bellas Artes de Valencia. El reconocimiento oficial a la valía de Juan Sariñena se concretó en 1595 con el cargo de Pintor de la Ciudad, puesto ocupado desde 1565 por el pintor Luis Mata.. . . José Gómez Frechina (Madrid, 26 de febrero del 2026)
Precio salida 8.000 €
Lote 61
COPIA DE BARTOLOMÉ ESTEBAN MURILLO S. XIX - Virgen del Rosario
COPIA DE BARTOLOMÉ ESTEBAN MURILLO S. XIX. . Virgen del Rosario. Óleo sobre lienzo. Medidas 62,5 x 47 cm
Precio salida 1.500 €
Lote 62
COPIA DE BARTOLOMÉ ESTEBAN MURILLO S. XIX - Virgen de la Sevilleta
COPIA DE BARTOLOMÉ ESTEBAN MURILLO S. XIX. . Virgen de la Sevilleta. Óleo sobre lienzo. Medidas 39,5 x 36 cm. . Copia del original del Museo de Bellas Artes de Sevilla.
Precio salida 1.500 €
Lote 0063
PEDRO PINEDA Y GARNICA - Virgen con el Niño
PEDRO PINEDA Y GARNICA. Granada 1830 - 1922. . Virgen con el Niño. Óleo sobre lienzo. Medidas 81,5 x 73 cm
Precio salida 1.500 €
Lote 64
SEGUIDOR DE MIGUEL ALONSO DE TOVAR S. XVIII - Divina Pastora
SEGUIDOR DE MIGUEL ALONSO DE TOVAR S. XVIII. . Divina Pastora. Óleo sobre lienzo. Medidas 87 x 69 cm
Precio salida 1.000 €
Lote 65
SEGUIDOR DE CORNELIS SCHUT S. XVII-XVIII - Sagrada Familia con San Juanto
SEGUIDOR DE CORNELIS SCHUT S. XVII-XVIII. . Sagrada Familia con San Juanto. Óleo sobre lienzo. Medidas 106 x 84,5 cm
Precio salida 1.200 €
Lote 66
ESCUELA ITALIANA S. XVII - Sagrada Familia con San Juanito
ESCUELA ITALIANA S. XVII. . Sagrada Familia con San Juanito. Óleo sobre lienzo. Medidas 104,5 x 75 cm
Precio salida 2.000 €
Lote 0067
COPIA DE FEDERICO DE BAROCCI S. XVII - Natividad
COPIA DE FEDERICO DE BAROCCI S. XVII. . Natividad. Óleo sobre cobre. Medidas 31,5 x 23 cm
Precio salida 800 €
Lote 0068
ESCUELA ESPAÑOLA S. XVII - Santa Teresa de Jesús
ESCUELA ESPAÑOLA S. XVII. . Santa Teresa de Jesús. Óleo sobre cobre. Medidas 23 x 16,5 cm
Precio salida 300 €
Lote 0069
ESCUELA FLAMENCA S. XVII - Jesús repende a los fariseos
ESCUELA FLAMENCA S. XVII. . Jesús repende a los fariseos. Óleo sobre cobre. Medidas 43 x 59 cm
Precio salida 800 €
Lote 70
ESCUELA ESPAÑOLA S. XVI - Descanso en la huida a Egipto
ESCUELA ESPAÑOLA S. XVI. . Descanso en la huida a Egipto. Óleo sobre tabla. Medidas 32 x 26 cm
Precio salida 600 €
Lote 71
SEGUIDOR DE CARLO MARATTA S. XVIII - Inmaculada Concepción
SEGUIDOR DE CARLO MARATTA S. XVIII. . Inmaculada Concepción. Óleo sobre lienzo. Medidas 100 x 76 cm
Precio salida 3.000 €
Lote 72
ESCUELA VENECIANA S. XVI - Sagrada Familia
ESCUELA VENECIANA S. XVI. . Sagrada Familia. Óleo sobre tabla. Medidas 49,5 x 40 cm
Precio salida 2.500 €
Lote 0073
COPIA DE LUIS MORALES EL DIVINO S. XIX - Virgen con el Niño
COPIA DE LUIS MORALES EL DIVINO S. XIX. . Virgen con el Niño. Óleo sobre tabla. Medidas 59 x 43 cm
Precio salida 1.900 €
Lote 75
ESCUELA ESPAÑOLA S. XIX - Cristo crucificado
ESCUELA ESPAÑOLA S. XIX. . Cristo crucificado. Óleo sobre lienzo. Medidas 27,5 x 18 cm
Precio salida 400 €
Lote 0076
ESCUELA ESPAÑOLA PPS. S. XVIII - Ecce Homo
ESCUELA ESPAÑOLA PPS. S. XVIII. . Ecce Homo. Óleo sobre lienzo adherido a tabla. Medidas 37,5 x 29,5 cm
Precio salida 200 €
Lote 0077
ESCUELA ESPAÑOLA FNS. S. XVIII - Santa Teresa
ESCUELA ESPAÑOLA FNS. S. XVIII. . Santa Teresa. Óleo sobre lienzo. Medidas 86,5 x 66 cm
Precio salida 600 €
Lote 78
ESCUELA ESPAÑOLA FNS. S. XVIII - Virgen Dolorosa
ESCUELA ESPAÑOLA FNS. S. XVIII. . Virgen Dolorosa. Óleo sobre lienzo. Medidas 101,5 x 75,5 cm
Precio salida 1.200 €
Lote 0079
ESCUELA CUZQUEÑA S. XVIII - La Virgen María y el Niño Jesús
ESCUELA CUZQUEÑA S. XVIII. . La Virgen María y el Niño Jesús. Óleo sobre lienzo. Medidas 94,5 x 77 cm
Precio salida 200 €
Lote 0080
ESCUELA ESPAÑOLA FNS. S. XVIII - San Antonio y el Niño
ESCUELA ESPAÑOLA FNS. S. XVIII. . San Antonio y el Niño. Óleo sobre lienzo. Medidas 59,5 x 47 cm
Precio salida 300 €
Lote 0081
ESCUELA ESPAÑOLA FNS. S. XVIII - Dolorosa
ESCUELA ESPAÑOLA FNS. S. XVIII. . Dolorosa. Óleo sobre lienzo. Medidas 41,5 x 33,5 cm
Precio salida 300 €